后十艺节时代 演艺市场开掘仍在破题

你愿意走进剧院吗？走进剧院看什么？花钱进剧场值吗？这是很多人的疑惑，因此他们对剧场敬而远之。但“十艺节”来了，济南的各个剧场几乎是一夜之间火了起来，原来被人们认为是无人问津的戏剧门票，突然变得炙手可热，别说是要票，就算是买票都变成了难事。难道大众的文化消费方式转变了吗？剧场是不是真的变得可爱了？

　 　 1 剧院回归大众

　　“我年轻的时候，没有什么文化生活，业余时间特别枯燥无趣。别说八个样板戏反复看，就算是只有一个样板戏大家也愿意看——不是看戏而是看演员，无论扮相还是水平，都成为观众品评的乐趣所在。”62岁的济南退休工人李延寿说，“再后来环境稍微宽松一些了，组织大伙进剧院看的剧目也多了起来，但仍然脱不了正面宣教那一套，时间长了依然厌倦。”李延寿告诉记者，多年下来，他只要一听到、看到剧场，就想起了那些“高大全”的形象和剧目，不由自主地把剧场和无趣划上了等号。

　　1976年出生的李健和父亲李延寿的遭遇差不多，他说：“记得小时候过儿童节，进剧场都得涂上红脸蛋儿，笔直地坐在剧场里跟领导们一起看演出。现在想来，那其实很受罪，除了不上课的快乐之外，进剧场没有什么别的享受可言。”后来学校组织看电影，无非是《离开雷锋的日子》之类的影片，要是偶尔放一部没有“教育意义”的功夫片，上了年纪的老师还会嗤之以鼻。因此，李健和他的父亲对于进剧场看演出始终不感冒。

　　和李家父子拥有同样经历的人并非少数，剧场演出对于大多数的国人来说可能冰冷而陌生，甚至有人认为国内的剧场演出已经失去了市场，正在走向消亡。但在专业者的眼中，剧场演出经过了一个拨乱反正的低潮后，正在迎来一个新的发展时期，越来越多的人走进剧场并且爱上在剧场里观看演出，剧场正在回归大众。山东演艺集团副总经理于剑从事文化演艺事业多年，在他看来，从改革开放到现在，国内的剧场其作用不是降低而是提高了，人性化的演出占领了舞台和市场。他说：“在过去的二十多年里，随着各方面的进步，娱乐消费方式变得多样化，人们一度远离了剧场。但在这些年的时间里，剧场里的演出正变得越来越贴近大众，逐步消除了大众对舞台的陌生感。不仅如此，群众文化的普及，也让大众看到了自己登上舞台的可能。而且随着剧场会议功能的放开，企业的联欢会等都可以移到剧场里，这样一来，熟悉舞台的人比过去就多了。”

　　经历上世纪八十年代末、九十年代初的低潮之后，高质量、实验性的艺术类型趋于沉寂，大量的低俗文艺产品流行于社会上。但随着社会经济水平的提高，人们对于高质量文化产品的渴望重新被点燃，进入剧场观看舞台演出的潮流正在积蓄能量等待爆发。于剑认为，剧场回归大众之后，舞台的教化功能更加潜移默化了，也更容易为人所接受，这反过来又促进人们更多地走进剧场。

　 　 2 剧场火爆 “ 虚 ” 吗？

　　“十艺节”一来，大家都争着买票进剧院看剧目，除了票价便宜之外，剧目本身的高质量、名气大也与之有关。“‘十艺节’引进了多个国外精品的剧目，从八月份就开始进行展演，这些剧目的引进对济南的演出市场是个很好的触动，再加上国内各院团前来演出的高水平剧目，这会让观众普遍接受走进剧场进行观赏。同时，本届艺术节异于往届，把展演节目提前到了节前，因此整个战线拉长了，能够更好地培养观众兴趣。”于剑说。

　　济南人的文化消费方式真的转变了吗？在专业者眼中看来，“十艺节”前演出的火爆并非正常现象，行政部门的干预起到了不小的作用。在山东省杂技团团长姚建国看来，为了能够参加“十艺节”，各专业院团都花大力气打造精品，从艺术价值到可看性都做了提升。再加上“十艺节”的政府行为运作，外地、国外的院团都是带着各自的精品前来，这样就把山东的市场整体拉动起来，观众的观赏欲望跟着水涨船高。另一方面，低廉的票价也不是市场价格的体现。有调查显示，以目前济南市民的需求来看，进剧场看演出的门票维持在100元左右为好，一旦超过200元，观众观看演出的欲望就会下降。

　　接触演出市场的人都说，济南人观看演出的消费方式仍然扭曲——习惯于要票观看。“南方人做事都会先算账再付诸行动，北方人更想要面子而不太计成本，所以北方人认为南方人小气。但就要票看演出来说，济南人好面子看演出问人家要票，可能票价200元，但回头请客吃饭答谢，可能要花300-500元，但济南人不在乎这个。”姚建国说，甚至有拿到免费的票而不去看演出的情况，无形之中就造成了浪费。

　　在李健看来，不愿花钱看演出是因为平时的剧场里没有好节目，偶尔朋友送票，更多的是在乎赠票这个行为本身带来的满足感，而并不在乎演出内容。“电视上什么节目都有，而且比剧场的演出还好，我为什么要再花钱进剧场呢？”李健说。

　　 3 剧场演出：适销对路

　　戏剧从诞生开始，历经数千年而不衰，自有它内在无可取代的魅力。如今济南演出市场暂时的火爆，也引起专业人士的思考：如何让剧场演出长久地火下去。

　　山东省杂技团推出的杂技剧《聊斋遗梦》编导刘小荷认为，不管目前的火爆形势是否短暂，只要让观众再次走进剧场就是好的。但要让观众形成一个观赏的习惯，则需要成熟的市场和长时间的培养。“希望相关部门能多搞艺术节这样的活动，活跃演出市场、提高市民的文化修养。当然，这种艺术节不是说搞一台晚会，然后刀枪入库拉倒了。应该是有精品的舞台作品，有成熟的剧目。”“进入剧场观看的是一种现场艺术，观众和演员有一种互动在里面，是面对面的服务，它不会被电影电视所取代，因为这种现场感受本身无可取代。”于剑说。

　　要让观众走进剧场，现场感受舞台演出的魅力，好的剧目不可或缺。但不管是观众还是剧场，都认为目前国内优秀的剧目仍然不多。“为什么好的作品不容易出现？因为打造一个剧目很难，资金和人才只是基础，有时候努力了半天也不见得就好。首先就是我们的机制需要改进。”刘小荷说，“自从专业院团被推上社会之后，他们为了生存就得迎合大众口味，而大众口味引导不好往往就是中低端的。另一方面，艺术家觉得好的东西，观众不一定喜欢。于是，如何让作品又有艺术性，又能让老百姓喜欢，就成了一个很困难的问题。包括剧目的题材、演出方式，甚至领导要求都要兼顾考虑。”

　　姚建国认为，目前国内大部分的院团仍然需要政府帮扶，只靠院团自身，日子过得都很困难。他说：“专业院团对艺术有研究，但对市场往往没研究，市场这块是独立于艺术之外的一个技术问题，同样的，市场也不是招进来一两个营销人才就能开辟好的。在这方面，政府可以加大干预力度，比如在宣传、寻找市场上提供一定的渠道。”

　　刘小荷认为，一出真正好的剧目就能让大批的观众重新爱上舞台演出，“人们需要有一个感情的投放地，剧场里的演出就是这样的一个所在，这就是戏剧的魅力。”

　　延伸

　　山东剧场院线抱团暖市场

　　“十艺节”来了，“十艺节”也很快就会走了。如何让火起来的剧场持续火下去，刚刚成立的山东剧场院线或许正可以解决这一难题。

　　9月30日，山东剧场院线正式成立，全省21家核心剧场加盟。在于剑看来，剧场院线可以让“基层的剧场离中心城市更近，让中心城市的剧场把触角延伸到各个地市去”。同时，剧院承接演出的费用也会下降，“过去来一个演出，可能就只在一个剧院演出两场，成本自然很高。但今后，剧场院线共同承接这一演出，一下子演出几十场，单场成本就会降下来，直接反应到观众手中的票价，也会跟着便宜。就像买东西，批发和零售肯定不是一个价。”于剑说。不仅如此，作为一种信息和融资的平台，院线的剧场抱团发展不仅可以带活市场，还能在投资、交流等问题上拥有主动权。“展演季”的概念也首次被提出。按照设想，山东剧场院线今后推出的展演季，并不只限于各个舞台艺术形式的展演，也会包括剧目衍生品售卖、画展、艺术展等都可能会引入，让喜欢剧目的人能在舞台上找到快乐，也能吸引不喜欢剧目的人走进剧场找到其它的好东西。“过去剧场只有接待演出的功能，太单一，应该开发出剧场作为运营、融资的平台的功能。这就需要剧场一定要打开门，不一定非得演出，也可以搞展览。应该让剧场常年热下去，搞公司化运营，讲长远利益。”于剑说。

　　下一步，山东剧场院线将推出线上票务系统，市民可以从网上查到哪个剧场演出哪个剧目，然后从网上购买，到剧场兑换票观看，就像网上买火车票一样。“如果真的有好的剧目，又方便购买观看，价格实惠，肯定比在家里看电视会接受更多艺术的熏陶。”李健说。