苏有朋转型导演get新技能：男靠吓女靠磨

　苏有朋[微博]首度执导的青春片《左耳》将于4月30日上映。这部电影改编自热门小说，演员阵容没有大牌明星，大批粉丝用热切或审视的眼光看首执导筒的苏有朋。而对一般观众来说，恐怕第一想法就是——又是青春片？腻不腻啊？

　　近日，苏有朋接受《信息时报》记者专访，详解为什么当导演，以及他青春期的遗憾和伤痛。他自言不喜欢没有难度的挑战，所以《左耳》不只是小清新爱情故事，而是展现青春中的阴暗面，年轻人不同的价值观，不同的选择和必须承受的后果，“算是比较残酷的青春，《左耳》所面向的绝对和以前的青春片不同。”

　　执导前有恐惧

　　“我不想做，我一定会搞砸”

　　苏有朋说，做导演并不在他的人生规划中，而且近年明星跨界当导演的现象蔚然成风，去年，光线影业[微博]的老总找到他，苏有朋的第一想法是：“我不想做，做不来，我一定会搞砸。”

　　不过，当他看了《左耳》的原著小说后，被里面的人性黑暗面元素吸引。“片里坏女孩吧拉和好女孩小耳朵对比很吸引我，故事里还有一个坏男孩，他其实功课很好，可是心机很深，有女生对他投怀送抱，这男的竟然跟她说：‘行，我可以泡你，但是你要帮我办一件事情，不择手段把我们班另外一个男同学搞臭’，我就觉得哇塞，高三学生可以把这种爱情，把自身的魅力变成一种代价来交易，我就觉得这挺神的。然后这个故事我就看下去了。所以这部电影里面有一些牵扯到人性黑暗面的东西、伤痛、背叛和救赎。”

　　虽说如此，但青春片泛滥的当下，他没有考虑到观众是否已经看烦这种类型？苏有朋很有自信：“开始筹备的时候是前年年底，那时青春片还没有那么多，我一直专注在艺术创作上，没有对市场那么敏锐。我是对自我要求很高的人，做演员的时候都不喜欢演没挑战的爱情轻喜剧，演《倚天屠龙记》张无忌之前我也从没有看过以前任何一版的表演，做导演也一样，我觉得走好自己的路，自然就和别人不一样。何况，目前国内青春片还没有走到尽头，还可以多样化，青春片可以讨论的东西多了去了，比如像日本电影《告白》，讲的就是复仇、黑色系的东西，不一定热血、情情爱爱才叫青春片啊。我不怕，这次《左耳》讨论的东西不一样。”

　　找演员很有趣

　　从“网红”下手，找到低调校花

　　接下任务后，苏有朋也必不可少恶补了许多功课，“看了很多优秀的青春片，问过有经验导演，找过钮承泽[微博]，他人很好，请我去他家，跟我聊了两个小时，分享他做导演的经验。我也是一边执行一边学习，从剧组里专业团队里学习。”

　　影片一个一线明星都没有，苏有朋也觉得轻松无压力：“是老板说‘要不你找新人找最合适的人演呗，不要大明星’。我个人是没有特别在乎外表，我在乎的是演员眼睛里有没有东西、演技、感受力，没有大明星电影会不会不卖座那是老板考虑的东西。既然老板都敢叫我用新人，我更加OK咯。”

　　据悉，为了寻找适合的新人，影片选角选了5个月，期间还发生过一件趣事，苏有朋说：“原著作者饶雪漫比较青睐网络红人，试过找到很多网络红人，但很多都是“见光死”，有时这些网络红人一来，饶雪漫就说：‘哇，怎么真人跟网络照片两个样’，失败过好多次之后，她就再也不相信所谓的‘网红’了。不过扮演女主角‘小耳朵’的陈都灵还真是从网络上找来了。她是网络上一位低调的校花。真诚、不做作。”

　　当导演很辛苦

　　“头发白了，食欲也没有了”

　　水瓶座的苏有朋是个崇尚自由自在的人，生活理念也是大家爱干嘛干嘛，做演员只要管好自己就行了，做导演就要被逼管大家。执导《左耳》的过程中，他说头发白了很多，食欲也没有，连多愁善感和考虑放弃的时间都没有。

　　调教女主角靠磨

　　苏有朋说：“最难还是调教演员，他们表演经验多寡不一，大家的表演节奏、表演方式都要放在同一个层面，放得很整齐，很花功夫。像我们的陈都灵演小耳朵，她是工科女生，之前完全没有表演经验，也不知道表演是什么，可是她非常贴合这个人物，我们就大胆用了她。她的好处就是她不用扮演，她本人的气质、内心状态、人生里面正在经历的阶段都跟小说里面的人一样。可是麻烦的地方就在于，她完全不知道表演是什么，不知道节奏感是什么，她的戏我们动不动就得拍十几、二十条。不过也因为她是工科女生，很抗压，毅力很强很耐磨，记性也不错。后来我发现有些东西我讲，她可能没有感性认识，那我就做一次给她看，譬如两秒钟后换这个情绪，三秒钟后做这个。她还能尽力配合，最后出来结果还不错。”

　　“戏疯子”苏有朋也经常“戏瘾发作”，一人分饰多角，手把手教这些新演员，扮演的坏女孩吧啦的演员马思纯[微博]平时走的是文艺范，苏有朋希望她这次演出风尘味，吧啦的登场戏就是在酒吧跳艳舞，苏有朋亲自教马思纯演的这场戏。马思纯说：“要不然我一辈子都不会跳。雪漫姐觉得我身上有她那种二了吧唧的东西，导演给了我特别大的帮助，包括怎么走路、怎么坐，怎么勾引人，都是导演亲身示范，要不是他，我可能真的不知道怎么把性感的一面演出来。”

　　调教男主角靠吓

　　该片的男主角杨洋[微博]之前演过李少红[微博]版的《红楼梦》，不过他在《左耳》中因为一场戏无法得到苏有朋的肯定，拍到想要退出剧组，好在最后克服了困难。

　　苏有朋说自己私下也会愧疚地眼泛泪光跟演员们说“对不起你们”。电影里有段剧情是坏男生张漾与坏女生吧啦要进行一场约会，饶雪漫说既然约会那就去露营吧，苏有朋觉得这样的约会太不吸引人了，应该让他们去海里裸泳！不仅裸泳还得跳水，这时，扮演张漾的欧豪[微博]当时刚学会游泳没多久，所以这场戏拍得不是很顺利，但当时苏有朋觉得欧豪可以做得更好，于是就利用心里攻势，轻微地吓唬了他，“你到底跳不跳，不跳我换人了。”就是这样一句话，欧豪鼓起了勇气，完成了这场难度极高的跳水戏份。

　　挽留群演靠刷脸

　　这次苏有朋没有刷友情卡请明星好友出演，却刷了一次脸来挽留跳广场舞大妈，现在回忆起来，苏有朋还觉得好笑：“那时我们邀请了一群跳广场舞大妈做群众演员，要拍一场夜戏，可是负责谈群众演员的工作人员没有讲清楚可能要拍通宵，晚上11点刚过，大家都收工了。我拍一拍，怎么大家不见了，也没有人去留。急得我赶紧跳到马路上拦车。

　　大妈们很委屈地说‘你们剧组也没有派车接我们，也没有钱，要不是你的第一部戏我们才不会来’，这事我才知道，忙着说对不起，再拜托她们给我们20分钟，还和她们合影聊天来挽留。”

　　导完戏忆青春

　　“青春期的缺失是我成长的黑洞”

　　《左耳》的主线不外乎是一群高中生交朋友、恋爱、成长。而苏有朋的青春和普通人不一样，当年他的同学忙着联谊，已经是小虎队成员的他已经是对着宣传、粉丝，忙着表演、跑通告。如今拍《左耳》，也让他开始回想起自己有缺憾的青春。

　　学生时因工作留遗憾

　　被问到要拍年轻人之间细腻的人际交往关系时会不会露怯，苏有朋直说会：“我读书时，只要一下课，就出去排舞、录影。放学经过别人校门口，看到成群结队出来的学生，我莫名地感到很失落。当时同学都跟其他学校同学联谊、搞社团活动，我都在做宣传出唱片，去公司排完舞后，大家说要出去玩，喝茶喝酒什么的，我都是第一个说拜拜，因为我要回去念书，两头都没玩到。我觉得人年轻的时候都需要同侪的一些认同，希望跟同学一起玩儿，寻找自己之类的。可我那一块就比较缺失，这是我成长的一个黑洞，花了很多时间才走出来。”

　　记者问他成年后有没有补偿过自己青春期的缺失，他沉思一下说：“我不知道，没有吧，有些东西过了那段时期就补偿不了了，就像电影里也有一句台词‘回不去了’，错过就是错过了。”

　　20岁感受到舆论压力

　　电影里，小耳朵被吧啦身上自由、随意、放纵的“坏”气质深深吸引，她想变成同样的坏女孩。现实中顶着“读书好”、“乖乖虎”头衔的苏有朋也一度渴望放肆、叛逆，无奈当他还没有做出什么，成长的第一个打击就来得猝不及防，“第一个伤痛应该是大学休学，我念到大三，觉得对自己的专业不感兴趣，我想转系，可是工作很忙，我的分数又不够，转不了系。当时我念的学校不错，我当时的公众形象也是书念得不错的乖乖虎，分数不够没有转系成功，一下子很多人对我不满意，媒体和我的粉丝都失望，曾经有报纸半个版在骂我，说我在消费学校，消费学习好的形象。突然觉得全世界都在骂我，很可怕，我躲在家里觉得自己见不得人。那是我第一次发现，媒体群众给可以把我捧上天，也可以把我重重摔在地上，那时我才20岁。”

　　转系不成功，苏有朋决定休学，这个决定也使他的演艺工作受到了冲击。在1995年小虎队“龙腾虎啸演唱会”结束之后，苏有朋到英国游学，远离社会关注的目光，游学数月。

　　如今看淡很多一切随缘

　　现在，他像《左耳》里的小耳朵在朝着自由蜕变一样，活得越来越洒脱，“大家应该都是这样长大的吧，年轻时爱一个人可以不顾一切，往往没有考虑太多后果，这是年轻时的一种美。但是不顾一切都会有代价，接下来自己真的有想象中那么坚强吗？我年轻时也会这么想，到我这个年纪会觉得不能只考虑自己的感受，要考虑别人的感受，类似的价值观我放进电影里。这些年，我改变最多的心态就是，练习平常心去看待事情，看淡很多，一切随缘，到了一个年龄，很多东西要去接受。”

　　近年苏有朋在银幕亮相的次数不多，似乎到了他说的“神隐”的状态，他直言：“不接戏，我就是个普通人，睡觉、旅游、做运动。这20多年来，我一直没休息过，一直在努力转型，现在想过一下慢生活。我已经没有那么强的做明星、做演员的表演欲，前几年我还特别想要证明演技这件事，也很努力，但一下这个劲又过了。我未来可能不会演那么多戏，可能会慢慢转幕后吧。”