山东省直文艺院团改革发展纪实

03.06.2016  03:06

  2013年10月,第十届中国艺术节在山东举办,这对山东全省的文化艺术工作是一个极大的推动。两年多来,随着国家繁荣文艺的系列举措以及山东省配套激励措施相继出台,凭借着山东文化资源的优势和深厚的传统文化底蕴,山东省直文艺院团不断加强对青年人才的培养、推进新剧目创作,同时对已获奖的作品打磨、提升并持续演出,留下了一批让观众记得住的精品力作。

  “十年磨一戏”

  5月20日,山东省柳子剧团的下乡演出小分队刚刚回到济南,紧接着又投入到5月底启动的“齐鲁大舞台”城市惠民演出季、第六届山东戏曲红梅大赛和7月初将进行的赴新疆文化交流演出3个大型活动中。

  “城市惠民演出季我们准备了近20场经典柳子戏;赴新疆文化交流演出的4场剧目也进入筹备阶段,《张飞闯辕门》、《玩会跳船》等都在打磨提升,同时,有‘红梅大赛’参赛项目的演员也开始了精心排练。”山东省柳子剧团演出运营部主任刘启武介绍,今年该剧团除承担90场政府购买惠民演出任务外,还有节庆、活动等专场演出,预计年演出场次在150场左右。“‘十艺节’后,剧团各类演出已超过500场,知道柳子戏的老百姓越来越多,演出气氛更活跃了。”刘启武说。

  山东省杂技团曾3获世界杂技界最高奖——蒙特卡洛国际马戏节“金小丑”奖,在国际舞台上拥有较高的知名度。不仅有广受欢迎的杂技《蹬鼓》、《蹬人》等节目,该团还与加拿大太阳马戏团建立了长期合作关系,并屡次代表山东省参加对外文化交流活动。“山东省杂技团近年来加大步伐‘走出去’,一方面是演出市场的需要;另一方面,考虑到杂技是中国文化在世界舞台上叫得响的一种艺术语言,我们有必要不遗余力地将它推向世界。”山东省杂技团团长姚建国表示,该团目前就有4支队伍正在国外演出,包括在美国的3支演出队和在比利时的1支演出队。

  这是山东文艺院团演出现状的缩影。下乡送戏、进京汇演、到省外乃至国外交流巡演,通过在演出中锤炼,一些骨子老戏(节目)更深入人心,与此同时,一批获奖剧目也得以持续繁荣。

  4月8日,在北京长安大戏院后台,京剧《瑞蚨祥》的演员们在演出结束后被“粉丝”们围拢着要签名、求合影。“这出戏不光故事好看、唱腔好听,我还被剧中孟洛川仁厚经营的儒商精神深深感动。”北京观众韩婷婷如是说。

  “梨园行有句行话叫‘十年磨一戏’,我们剧院的《奇袭白虎团》、《红云岗》都是一步步打磨出来的舞台精品,打造《瑞蚨祥》也是为了使剧目留得下、叫得响。”山东省京剧院院长郑少华介绍,为了不让这部在“十艺节”上获文华奖的作品“刀枪入库、马放南山”,近3年来,京剧《瑞蚨祥》已进入邹城、烟台、杭州、南京等多个省内外城市巡演,自创排后累计演出100多场。“这次受北京市戏曲艺术发展基金会和北京长安大戏院之邀进京‘试水’商演,既推动了剧目走出去,又希望找到一条剧目与剧场合作的新思路,下一步,我们还要简化舞美,带剧目到社区、学校等进行交流。”郑少华说。

  新编现代吕剧《百姓书记》亦是“十艺节”文华大奖获奖剧目,该剧以原寿光县委书记王伯祥为原型进行创作,表现了他不惧政治风险,把老百姓的事当成自己的事办,带领全县人民发展日光大棚、开发寿北等一系列感人事迹。为更好地以戏曲手段展示这段故事,山东省吕剧院在该剧获奖后又进行了再度打磨,如剧情上重笔描摹书记与技术人才韩长乐的知遇之情、凸显书记与百姓的鱼水深情,舞美上更加重视场景的虚实结合等。“《百姓书记》在剧情、音乐等很多方面打动了我,像剧中王书记的爹娘到工地探望他那场戏,我每次看都会流泪。”2014年9月22日在北京天桥剧场看完该剧,来自湖北襄阳的观众姜传武说。山东省吕剧院院长蒋庆鹏介绍,“十艺节”后,《百姓书记》曾先后到北京、天津、湖北等10个省市进行全国巡演,并作为山东唯一的入选剧目,参加了第十三届中国戏剧节及由中宣部、文化部主办的“庆祝中华人民共和国成立65周年优秀剧目展演”等活动,通过主动走出去,提升了吕剧在全国的影响力。

  “大戏小剧创作题材多样化”

  5月26日,山东省吕剧院70余名演员赴广饶县刘集村《共产党宣言》纪念馆参观,探寻革命烈士为新中国诞生而奋勇斗争的精神。这次别开生面的“两学一做”专题党课,还有另外一个“课题”——为向建党95周年和红军长征胜利80周年献礼,山东省吕剧院以仁人志士保存《共产党宣言》、建立刘集村党支部等历史为素材,创排了吕剧《宣言》(暂定名),这次参观,也是一次集体采风。“《宣言》从去年年底运作,中间几易其稿,今年5月正式进入排练场,预定于‘七一’前夕演出6至8场,随后再进行省内外巡演。”蒋庆鹏介绍,山东省吕剧院于“十艺节”后创作的大型吕剧现代戏《回家》目前已演出近140场,该剧曾获2014年度国家艺术基金资助、中国戏曲学会奖,并入选第十四届中国戏剧节、全国优秀地方戏中青年演员汇报演出等大型活动。

  “备战‘十艺节’的时候忙,没想到‘十艺节’后的创作任务更繁重。现在各院团都在积极主动找选题,不光涉及大戏,小剧目创作题材也十分多样化。”这是戏曲理论家、作曲家高鼎铸的直观感受。

  话剧《孔子》就是山东省话剧院立足山东人文历史环境找到的一个重点选题。该剧讲述了礼崩乐坏的春秋时期,孔子为追求“礼治”而周游列国、游说君王,却怀才不遇的曲折经历,通过与君王、妻子、学生等多侧面的人物关系,展示孔子游走于得意与失意之间的人生际遇。“山东省话剧院曾于1989年创排《布衣孔子》,由表演艺术家薛中锐等担纲主演,再度打造《孔子》,一方面为的是延续剧院的传统,同时,也是对儒家思想的精神内涵再度挖掘。”山东省话剧院党总支副书记邓鸣介绍,为将这部展示齐鲁文化的作品呈现好,2015年剧组专程到曲阜巡演3场,认真听取了孔子研究院相关专家的意见,并于今年4月在京参加第二届中国原创话剧邀请展。“目前《孔子》正根据专家、观众建议进行修改,主要是为节奏平缓的前半段剧情增加冲突,舞美设计也将作出一定调整。与《孔子》的再打磨同步,为党的生日献礼的话剧《家事》已经建组,童话剧《打火匣》、黑色幽默校园话剧《莫须有》也在近期完成了初排。”邓鸣说。

  柳子戏整理改编剧目《张飞闯辕门》就是“老戏新演”的一个典型样本。为将传统折子戏《张飞闯辕门》更完整地传承,山东省柳子剧团在该剧原故事的基础上进行了扩展,将单折戏扩充为留徐庶、顾茅庐、闯辕门3场。在保留原作[青阳高腔]代表音乐及张飞特色表演范式的同时,新版《张飞闯辕门》在音乐设置上进行了探索,并根据剧情需要增设“抬轿”等表演,还吸收《嫁妹》中钟馗的造型为张飞设计了短官衣、纱帽等新行头。“这部戏在整体呈现上实现了老味与新韵的结合,既有柳子戏最传统的东西,又有新的发展与变化。”该剧艺术指导高鼎铸介绍,创排一年多以来,新版《张飞闯辕门》先后入选文化部“三个一批”戏曲剧本创作扶持项目、山东省舞台艺术精品工程2015年至2016年初选剧目等。

  除一批新创、整理改编的大戏立上舞台、深度加工外,像吕剧《大脚闹房》、《砖头记》等一批小戏也纷纷立项或继续修改提升,实现了山东舞台创作的“全面开花”。

  “工作一件接一件,没有空闲的时间”

  “今年最切实的感受就是工作一件接一件,没有空闲的时间。”山东省吕剧院副院长焦黎手上有一本详细的工作笔记,上面显示着从正月初八启动下乡演出后,剧院的演出任务就一直没有停,中间的休息日只有“五一”小长假3天。她介绍,目前省吕剧院成功申报了国家艺术基金所有4个类别的项目,另外,吕剧文化惠民演出、新剧目创作、艺术人才培养等同步推进,演员们热情高、干劲足。

  在省直文艺院团,这样的现象并非个例。每个院团每年上百场的演出活动,此种繁荣局面从何而来?在山东省剧协常务副主席王华莹看来,首先,来自于利好的戏曲激励扶持政策,其次,在于院团自身的改革活力。

  山东自2013年起在省级层面出台系列政策措施,统筹安排财政资金,在选题创作、加工提高、演出奖励等环节分别制定扶持政策,形成了涉及艺术创作“全链条”的一整套扶持机制。山东省委宣传部副部长、省文化厅厅长徐向红这样解释“全链条”:山东任何体制的文艺单位,无论国有还是民营,想要创排一部文艺作品都可能获得全面扶持。

  2015年5月,《山东省舞台艺术重点选题创作作品评选资助办法(试行)》正式印发。对照规定,申报主体向山东省文化厅提出立项申请,创作选题经专家评委会论证评估且公示无异议后可正式获批立项。“省文化厅每年评选重点选题创作作品,根据各艺术品种的创作规律确定扶持经费,分两次拨付。作品入选后,拨付资助资金总额的一半或60%,作为启动经费,正式首演并经验收合格后,再拨付剩余的资助资金。”山东省文化厅副巡视员刘敏介绍。

  针对有的作品只创作不演出的问题,2014年起,山东启动首届“舞台艺术精品工程”。“精品工程”的申报范围为“自2010年1月1日以来创作演出的各类舞台艺术作品”,与《选题办法》不同,它侧重“成品剧目”的加工提高,并对申报剧目的演出场次有明确规定——歌剧、舞剧完成演出场次30场以上,其他艺术门类剧目完成场次50场以上。

  而通过《关于对全国、国际文艺比赛获奖集体和个人进行奖励的办法》,一些对繁荣文化艺术有突出贡献的集体或个人,将获得重奖。“以前文艺工作者在业内取得殊荣,回到当地能否获资助要看领导重视程度,《奖励的办法》出台后,奖给谁、怎么奖有了‘硬杠杠’,杜绝了以往‘一事一议’的尴尬。”刘敏说。

  山东出台的政策中,还有侧重地方戏传承的“山东地方戏振兴与京剧保护扶持工程”、推动人才培养的“山东省舞台艺术英才培育工程”等,通过一系列举措,像吕剧《回家》、话剧《孔子》等一批剧目及相关团体与个人直接受惠。

  为增进活力,山东省杂技团对演职人员工资发放方案进行了调整,实行“多劳多得”的绩效考核制度。姚建国介绍,目前山东省杂技团的主力演员中,80%为编外人员,而所有上台演员中,90%是编外人员,其工资划分为5档,最高的A档介于“正高”和“副高”之间,B档介于“副高”和“中级”之间。如果专业技能突出、演出场次多,演员将按照A档领取工资,反之只能领取最低的E档。“吃大锅饭就没有积极性。现在的工资发放不看级别,只看为团里做了多少贡献,看是否有名副其实的专业技能。把细则量化,也避免了以前个别人员斤斤计较的现象。”姚建国说。

  “对于一些口碑不错的剧目,为保障其多演、常演,政府应考虑出台合理的演出补贴制度,让剧目对外交流、推广时轻装上阵。”郑少华说。针对杂技的国内市场,姚建国建议,相关部门可以帮助搭建营销平台,推动杂技与旅游融合发展,让院团真正在本土扎根、传播地域文化。