淄博：桓台县戏曲创新力推基层戏曲文化发展
“梧桐花儿开，花香扑面来，农家小院好风采。文化发展创新路，城里的书屋进农宅”。9月15日，作为淄博市第十二届优秀民间剧团大展演第一场演出的开场剧目，桓台县新创作的吕剧剧目《梧桐花开》，在舞台上“唱响”了。《梧桐花开》讲述的是农村热心人刘大爷创办了农家书屋，刘大娘为了娶儿媳想将书屋停办，文化站长王秀琴来访，带来了政府的支持。同时，她也凭借两人的“未来”的儿媳妇的身份，顺利解决了二老矛盾的故事。居住在桓台县西苑社区的李女士看后说到：“以前看的吕剧、京剧都是老剧目，没有什么新鲜感，没想到今天的演出剧目，以前都没见过，演得太好了”。
弘扬传统文化，加大戏曲创作力度
桓台县素有“戏窝子”之称，全县大大小小的庄户剧团有70余家。在桓台县城区的公园里，都有几伙戏曲爱好者，根据剧种不同，各自围成个圈子凑在一起，你方唱罢我登场，就像“个人音乐会”似的一直能持续到晚上，在其中，操琴、司鼓等一应俱全，俨然是一个小型的戏曲演出团队。但他们大多演唱的都是传统剧目的唱段。来此唱戏的王大爷说：“来来回回都是这几个唱段，以前来听戏的人还很多，里三层外三层，唱着也起劲，现在除了这几个爱好的，听戏的越来越少了”。对于基层而言，戏曲爱好者非常多，能登台演唱的戏曲人才也不少，但是他们在选择唱段或剧目的时候，选择余地并不大，因为反反复复就是那些，听来听去怎么都会“腻”，而这样的情况在基层并不是个例，“新戏出不来，只能唱老戏”的难堪不言而喻。
戏曲文化是一座蕴藏丰富的文化宝库，从多个层次和侧面映照出中华文化的神韵风采。但是近年来，在多元文化的背景下，各类文化形式对戏曲文化的冲击力很大，唱戏的、听戏的都在减少。纵观近年来的基层的戏曲文化发展情况，“老人唱、老唱段、老戏服”等成了基层戏曲文化的写照，鲜有的“老戏新唱”，也只是“换汤不换药”。
近年来，桓台县将特有的吕剧、周姑子戏等剧种列入县级非物质文化遗产保护名录，将近年来新创作的戏曲作品在全县推广，并制定了详细了保护传承计划。今年以来，桓台县围绕全县文化工作定位和目标任务，进一步修订和完善了年度工作项目，下发了2015年度文化工作要点，再次将戏曲创作列为全年重点工作任务，力求在戏曲创作方面实现新突破，进一步繁荣城乡群众的文化生活。
“你是娘身上的一块肉，千里万里也连着娘。多少回梦里把你抱，醒来才知是梦一场。你的生日我记心上，那一天总叫我痛断肝肠”的唱词，来源于桓台县今年新创作的吕剧《姐弟缘》，讲述的是儿子领女友回家，这个“女友”竟是父母送养出去26年的女儿，一家人相认的故事。《姐弟缘》这部小戏，剧情不似大剧目似的跌宕起伏，但是这部小戏既真实，又新鲜，让观众感觉到亲切，又因为新创作剧目，内容新颖，也能吊起观众的“胃口”，在淄博市第十二届优秀民间剧团展演活动中，“赚足”了观众的眼泪。
“行走千家”，创作地域特色作品
要说今年桓台县新创作的小戏，在演出中，引发最大笑声的莫过于新创作的吕剧剧目《乡音》，“土掉渣”“你齁说连”等等这种桓台方言出现在吕剧中，让观众们笑的前仰后合。吕剧《乡音》讲的是孙子打工回来故意说普通话，爷爷无法接受，告诫孙子“不忘乡音地瓜味”。爷孙俩产生冲突。奶奶出现，三人一番交流之后，皆大欢喜。
《乡音》剧本的创作者是桓台县文化馆文学创作部主任释修振，回想起当初创作这部戏的时候，释修振介绍到：《乡音》剧本的创作很巧合。当时为了创作一批围绕群众生活为题材的剧本，天天挨家串户的跑，去了解情况、体验生活、听群众“讲故事”，然后回来加工成剧本。有一次在调研过程中，就发生了《乡音》“这件事”，起初的想法是尝试着将本地方言融合到剧本中，等剧本写成了，排练成吕剧作品，才发现引起的群众共鸣那么大，作品演出过程中的笑声便是对我们创作者最大的回报。
桓台县文化馆的馆长张奎向记者说到：以前的文艺作品创作一般都以歌曲、诗词等文艺作品为主，但今年为了加大戏曲方面的创作，我们也立了“军令状”，今年要创作、编排出3部新戏，为此馆里的创作人员基本跑遍了全县的300多个村(居)，就为了创作一些基层群众喜欢的作品。此次首演4的部新创作戏曲作品，获得了良好的群众反响，也证明了戏曲文化在基层不是没有土壤，只是长时间没有戏曲新作品，导致基层群众对戏曲的兴趣减少了。
精益求精 展现高品质戏曲作品
《风氏夫人》是4部作品中唯一的京剧作品，讲述的是桓台文化名人“王渔洋”的先祖王贵，在场院干活，狂风忽起，刮来一个女子，从天而降，开始王贵认为她是妖精，待王贵母亲到来，得知女子原来是王贵在老家订下的未婚妻初秀花。当晚观看演出的一位老先生说：“这个故事我们从小就听过，没想到改编成了京剧，还搬上了舞台，这样看着更生动了，很遗憾今天小孙子没来，要不我带他看看戏，给他讲讲这个故事，他保准喜欢”。
“台上一分钟，幕后十年功”，这句话用在戏曲创作人身上真是太贴切了。《风氏夫人》的成功，背后却经历了“三个关卡”。一是“剧本关”。作品取材于桓台传说故事，在桓台当地人尽皆知，但原来的传说故事内容单一，如果照搬到舞台上，剧情效果可能平淡无奇。而如果随意添加一些故事桥段，又显得很生硬。为了使作品的故事性显得更丰满，避免让群众看后觉得突兀，剧本的创编人员释修振查县志、阅资料、访实地，请教全县“渔洋文化”研究人员，前后改了10余稿，才将剧本定住，剧本的取材虽取自传说故事，但创作过程却不亚于一部新作品。二是“作曲关”。首次将全县人尽皆知的故事改编成京剧作品，作品的曲调、曲风、配乐等等都要细细琢磨。桓台县文化出版局的工作人员面临巨大压力，为了取得良好的演出效果，桓台县多次邀请淄博市的戏曲专家，为此谱曲，又用音频编辑软件将配曲制作为音频文件，反复研究，最终将作品完成。三是“排练关”。根据剧情设计，共有3个角色，加上乐队有10余人。为了演出效果，桓台县依托当地的民间剧团，在桓台县文化馆的指导下，进行作品的排练工作。在排练过程中，民间剧团的戏曲爱好者们不惧炎热、路途等困难，按时排练，终于在演出前几天完成了作品的排练工作，赶上了演出的末班车，在淄博市第十二届优秀民间剧团中与观众见面了，获得了观众的阵阵掌声。
为了推动戏曲发展，桓台县新创作的4部戏曲作品在首演后，也广泛推广到了全县文化惠民送戏下乡的活动中。为了丰富群众文化生活，进一步促进戏曲文化的发展，桓台县还经常举办各类戏曲方面的比赛、展演等，如：每年一届的优秀民间剧团展演和桓台县戏曲电视大赛等活动，鼓励新创作戏曲作品登台展示，为全县戏曲创作搭建了一个戏剧交流的平台。此外，桓台县为了营造良好的戏曲创作氛围，不仅将近年来创作的戏曲作品纳入《桓台县文艺作品集》，并力争在年底前出版，还加大对戏曲方面的经费投入，通过发放乐器、戏服等文化物资，扶持全县的民间剧团，繁荣全县的戏曲文化发展。
