国家艺术基金召开2016年度滚动资助项目动员会

　　3月29日，国家艺术基金召开2016年度滚动资助项目动员会，国家艺术基金理事会理事长蔡武出席会议并讲话。他要求项目主体再接再厉、勇攀高峰，希望各省市文化行政主管部门高度重视、大力支持。国家艺术基金理事会副理事长、秘书长赵少华主持会议。国家艺术基金管理中心主任韩子勇与获得大型舞台剧和作品滚动资助项目的单位法人共同签署了资助协议。与会领导向获得滚动资助的项目实施单位和青年艺术家颁发了立项证书和作品收藏证书。

锲而不舍，精益求精，努力助推艺术精品创作

——在国家艺术基金2016年度滚动资助项目动员会上的讲话

国家艺术基金理事会理事长 蔡 武

(2016年3月29日)

同志们：

　　大家好!

　　今天，我们召开国家艺术基金2016年度滚动资助项目动员会，为获得滚动资助项目的艺术单位、机构和青年艺术家颁发证书，我代表艺术基金理事会向大家表示祝贺!向关心、支持艺术基金工作的相关文化厅局的同志们表示谢意!

　　滚动资助项目是在一般资助项目结项后，经过进一步选优拔萃，通过不同的形式再给予滚动资助，推动这些项目攀登艺术高峰，打磨成艺术精品。这是艺术基金根据艺术创作生产规律，探索“项目制”管理方式，努力扩大资助效益，推动精品力作与优秀人才的产生所采取的一项新举措。下面，我谈三点意见与大家交流。

　　一、深刻理解实施滚动资助项目的重要意义

　　(一)是落实中央和部党组要繁荣文艺创作，“抓精品、攀高峰”的新举措。习近平总书记在文艺工作座谈会上强调，推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。优秀文艺作品反映着一个国家、一个民族的文化创造能力和水平。习近平总书记系列重要讲话和中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见，开启了中国特色社会主义文艺大发展大繁荣新的历史阶段，吹响了攀登当代中国文艺高峰的号角。今年初，中央有关领导同志在《国家艺术基金学习贯彻落实中央精神推动艺术事业健康发展情况汇报》文件上作出重要批示，对基金工作给予了充分肯定，要求再接再厉，把握导向，加强管理，完善机制，为艺术创作和人才培养出更大的力，为推动艺术事业健康发展做出新贡献。这既是对艺术基金的鼓励，也是鞭策。去年9月，雒树刚部长在艺术基金调研时指出，要树立国家意识、政治意识，在国家指导文艺创作生产的高度运营艺术基金，要求艺术基金努力成为艺术繁荣发展的“孵化器”和“发动机”，通过扶优扶强、选优拔萃，发现人才、扶助人才，支持艺术创作生产传播，推动舞台艺术和美术领域作品数量与质量齐进。

　　(二)是艺术基金资助项目管理的创新发展。国家艺术基金运行两年来，在文化部、财政部的领导下，围绕资助项目征集评审、实施监督、结项验收、成果运用做了大量工作，走通了指南发布、项目申报、专家评审、项目实施监督和宣传推广的全流程。2014年、2015年两个年度共立项资助了1121个项目，资助范围包括十几个大的艺术门类和近80个小的艺术品种，资助总额达11.53亿元。

　　为进一步彰显艺术基金的示范、引领、激励作用，贯彻中央和部党组要求，经艺术基金理事会研究决定，管理中心结合2014年度基金资助项目的实施情况，进一步解放思想、开拓创新，通过深入调查研究，对围绕滚动资助项目的必要性与可行性有了深刻认识，认为从已结项的一般资助项目中优中选优，给予滚动资助，支持其进行再修改、再加工、再提升、再传播，符合艺术规律，有利于助推艺术精品的产生。

　　(三)是艺术基金资助项目成果运用的新尝试。从今年1月开始，管理中心相继组织专家对2014年度资助项目进行了结项验收。总体来看，艺术基金第一年资助项目的完成情况不错，绝大部分项目按期结项，项目成果初步显现。

　　通过优中选优、层层筛选出来的8个大型舞台剧和作品，经过2015年组织实施，受到了社会各界的广泛好评;47名青年艺术家的103幅作品获得了收藏，展现了青年艺术家的探索精神、创新意识和创作热情，反映了我国当代青年美术创作的成绩与特点。

　　因此，正是在中央和部党组的指引、要求下，在艺术基金两年来奋斗实践的基础上，在各艺术单位、机构和艺术家认真参与和大力支持下，滚动资助项目得以应运而生。

　 　二、认真把握滚动资助项目的实施要求

　　开展滚动资助项目，将按照“先易后难、逐步推开”的工作思路，先在大型舞台剧和作品与美术、书法、摄影创作人才两个领域试行，不断总结经验、探索规律，以后将逐步扩展到其他领域。

　　首先，大型舞台剧和作品的滚动资助，工作重心是“聚焦于改，以改为主”，工作思路是做好“两改两演”。

　　“一改”要听取专家意见，管理中心要积极发挥艺术基金专家的作用，协助组织开好剧目研讨，为每个剧目会诊把脉，找症结、开良方，制定切实可行的修改方案，要充分发扬艺术民主，践行“三严三实”精神，营造良好的评论乃至于批评的氛围。“二改”与“一演”要结合，即在演出中多方听取观众意见，要真正“问需于民、问计于民”，克服舞台艺术传播面有限、受众狭窄的天然缺陷，积极探索建立观众信息反馈机制和群众评价机制，把老百姓喜欢不喜欢、满意不满意作为衡量成败的标准，切不可走形式，走过场;无数事例证明，任何舞台艺术作品只有赢得了人民喜爱，才能获得社会效益与经济效益双丰收;只有真正了解民意，了解人民对文化艺术的需求，才能把鲜活的素材和民众的真情实感融入到艺术创作中，使作品有高度、有温度，提高文艺作品的质量。“二演”则重在深入推广，即由艺术基金管理中心协调、指导国内外演艺机构加强对滚动资助项目的传播交流推广。舞台艺术作品获得滚动资助，要不断打磨、修改提升，在这个过程中一定会伴随着否定之否定，伴随着调改的阵痛，但这也是一个充满希望的升级过程，如果闯过这个关口，就可能浴火重生、再创辉煌。

　　其次，对于美术、书法、摄影创作人才项目，管理中心要协调、指导做好对青年艺术家收藏作品的出版、展览与推广工作。艺术基金要慧眼识才，通过选优拔萃，发现人才、扶助人才，为人才攀登艺术高峰铺路架桥，为人才展示才华搭建舞台。希望各位获得资助的青年艺术家再接再厉、深入生活、扎根人民，拥抱时代，勇于创新，力争创作出更多精品佳作。

　　艺无止境，只有对创作有执着的坚持和追求，只有以精益求精、创新不息的艺术精神，只有以踏石留印、抓铁有痕的劲头继续抓创作，才能百尺竿头，更进一步，才能打造出传世经典。

　　三、群策群力共同做好滚动资助项目的组织实施

　　今天会后，我们就要进入滚动资助项目的组织实施阶段了。下午，韩子勇同志还要与大家再座谈，介绍具体要求和安排。我简要提三点要求。

　　一是项目主体要立标杆、争表率。各项目主体虽然经过2015年的项目实践，对“项目制”已经有了一定认识和经验，但是滚动资助项目的标准和要求更高，大家要把滚动资助项目的意义，主动向干部群众讲清楚、讲透彻，放下包袱、轻装前进，为打赢新的攻坚战役，鼓舞士气，凝聚人心;制定切实可行的修改提升方案，在全国范围内组织高层次的专家进行专题研讨，充分发扬艺术民主，深思细究，厘清问题、症结，克服不想改、改不了、改不动、差不离、信心不足、满足现状的问题，切忌虎头蛇尾，要善始善终、善做善成。

　　二是希望各省市文化行政主管部门高度重视、大力支持。上下同欲者胜。希望各省市文化行政主管部门加强指导和协调，与管理中心、项目主体形成合力，认真参与制定实施方案，积极提供政策支持，主动协调相关资源，为剧目修改创作创造更加良好的环境，确保项目高起点运作、高标准实施、高质量完成。

　　三是管理中心要做好协调与服务工作。开展滚动资助项目对管理中心是一项开创性工作。管理中心要做好顶层设计，做好具体方案，完善相关配套措施，推动项目间互动、联动，树立艺术基金品牌，打造典型、形成主流、发挥带动示范效应。

　　同志们，今年是“十三五”开局之年，也是全面建成小康社会决胜阶段的开局之年。让我们继续汇聚众智、铆足干劲、扎实工作，共同做好滚动资助项目的实施工作，为推动我国文艺事业繁荣发展做出新贡献!

　　谢谢大家。

力戒浮躁 追求卓越

国家艺术基金管理中心主任 韩子勇

　　国家艺术基金是我国深化文化体制改革的一个成果，是一个新生事物，用基金制的方法来管理、资助、评价、推动艺术事业发展，在我们国家还是第一次。国家艺术基金是2013年底成立的，2014年开始运行，新单位、新班子、新事业，因此有探索性。

　　艺术基金本身是个新生事物，艺术基金今年启动的滚动资助是更新的一件事，2014年我们主要做的就是发布指南、解读指南、辅导申报，大家报项目，我们组织专家初评复评，理事会审定后公示、公告，然后签约立项。到了2015年，又多了一块，就是我们组织专家对资助项目进行中期检查，通过专家监督，今年初开始对2014年立项的项目进行结项验收。今年，又多了一块工作，就是对已经结项验收的项目进行优中选优、好中选好，开展滚动资助工作，为冲高峰、出精品来努力。

　　大家要认清楚，国家艺术基金的资助项目，不是评奖，而是新的目标和任务，是沉甸甸的责任。拿上项目决不能万事大吉、马放南山，而是新的集结、动员和冲锋，滚动资助项目，任务更艰巨，是冲顶的第一梯队。在将来的海外合作当中，我们会和国外的一些艺术机构加强合作，多给他们推荐，或者引导国内的艺术机构来推广艺术基金的项目，特别是滚动资助项目。如果对艺术基金资助项目画个圈，靶心就是滚动资助项目。

　　关于滚动资助项目，我讲三点供参考。

　　一是要追求卓越。

　　舞台艺术在整个艺术大盘子中，某种程度上讲已经是一种小众艺术。一台戏就是演1000场，算一算观众也很有限。舞台艺术在今天，和影视相比，和网络文艺作品相比，是比较小众的。在文艺创作的生产、传播、受众、消费日益分流、分层、分众的今天，大家要更深刻地认识到这项工作的意义和价值。我觉得追求卓越，要有一个高标准。100部平庸之作也比不上一部杰作。要认真思考作品的命运，要让它比我们活得更长久。像《白毛女》已经屹立70年了，了不起。去年文化部指导推动其复排修改，仍然十分轰动，已经突破世代，近于不朽。只要我们接过前辈手中的枪，继承这样的一种执着精神，不断地让它适应历史前进的步伐，让它适应一代又一代的观众，它就能够传下去。今天的艺术家要有这样的雄心壮志：为我们这个民族，为我们这个国家，为老百姓留下不朽的好作品。

　　国家艺术基金滚动资助项目要聚焦于改，以改为主。改，当然不是乱改，要尊重艺术规律。我觉得一部舞台艺术作品的最终成熟，和其他艺术作品不一样，过去讲“十年磨一戏”，不断地磨，不断地提升，在演的过程中不断修改提升。现在很多京剧，就是从过去老戏当中改出来的。舞台艺术有逐步生长的特点，有个成长期，不是一下子长成的，是不断成长的，每一次演出都可能有新东西，都可能在进步。舞台艺术的实践性很强，它最重要的存在方式就是舞台，就是直接面对观众，它放大美，也使一丁点瑕疵变得很显眼。因此，要用心面对，不能满足于现状，不要把获得滚动资助项目当成终点，相反，是新的开始、新的成长、新的冲刺。一个艺术家，一个院团，靠的是名作立身、立团，要问自己有没有这样立身、立团的作品，应不应该抓住滚动资助这个机会再拼一把，打造出顶天立地、传之久远、历久弥新的好作品。

　　舞台艺术之所以有一个比较长的生长期、成长空间，是因为它是综合艺术，它依赖面对面的舞台传播这种方式而存在。这种传统的、农耕时代传下来的艺术样式，就是那个时代的“多媒体”，包含了多种多样的艺术要素。在没有影视之前、没有进入工业化之前，舞台艺术是规模最大、难度最高、手段最为综合、表现力也最强烈的一种人类的艺术样式。一部舞台作品，主创可能一二十人，演员可能近百人，他们都优秀、配合十分完美、处于巅峰状态，才有最好的呈现，舞台的魅力也在于此。因为，它的复杂程度要超过很多门类相对单一、手段相对单纯、个体能够完成的艺术。也因此，舞台艺术是艺术基金目前支持的艺术门类中最有难度的艺术样式，创作与表演可能上百人，上百颗心一起燃烧，上百颗心变成一颗心，变成一颗近在咫尺的小太阳，这是最复杂、也是最壮丽的。

　　二是要充分发扬艺术民主。

　　十八大之后，我们党管党、治党、爱党、忧党、兴党、护党，采取了很多措施，先是群众路线教育，然后是“三严三实”，今年是“两学一做”，我觉得抓得都非常好。我们是不是也应该从中受到启发，是不是也应该用钉钉子的精神，真正认真起来、严肃起来，红红脸、出出汗、交交心，真正能够大家坐在一起，平心静气，针对某一部作品出主意、想办法，挑毛病、提建议。充分发扬艺术民主，开展正常健康的文艺批评，讲真话、讲实话，艺术上意见不一致不要紧，大多数时候，真正艺术上的分歧点，可能正是我们修改提升作品的入手之处。特别是滚动资助作品，已经是优中选优、好中选好的作品，一般性的毛病不会有，能发现、好修改的地方早就改过来了，现在是前进一步都难，好比接近顶峰、接近极限，难于上青天，但跨过这一步，就一览众山小了。

　　管理中心会利用国家艺术基金专家比较多这样一个优势，组织一流高手，聚集众智，对滚动资助作品好好地“体检”“问诊”“把脉”，开会研讨，认认真真提建议。在座的院团负责人和艺术家，要能够听得进去，耐着性子听，好好反思、消化。良药苦口，但能解决问题。艺术创作要尊重艺术规律，不要搞长官意志，要让专家们发挥作用，让艺术机构发挥主体的作用。

　　三是要力戒浮躁。

　　改革开放以后，方方面面发展都很快，这是好事情。但是，太快也难以专注，难以细致，就可能少了点耐心，就容易急于求成、追求短期效果。这个项目周期是一年，但时间服从质量，不要没有想好、没找准就匆忙硬改。真正优秀的艺术家、艺术作品，都有一个突出的品质，就是真诚、专注、呕心沥血，长时间的整个身心沉浸在艺术创造里，“不疯魔不成活”，这种专注非常重要。人类的一个非常重要的优良品质就是能够专注、专心，有才华的人很多，远比我们看到的多，但只有专注、专心、穷其一生的孜孜创造者，才能真正流传下来。什么叫浮躁，什么叫专注?浮躁就是东张西望，六神无主，魂飞魄散。什么叫专注?就是已经搞明白要做的事情，看得很远，盯得很紧，能够坚持下来，不为一些偶然的表象的东西所迷惑所打搅。他想得很透，他明白这件事情的本质、价值、意义，有理想，有方向，因此不动摇。滚动资助项目的修改提升，要力戒浮躁，要咬定青山不放松，追求杰作与不朽。